《故乡》读书笔记

《故乡》读书笔记

读完一本书以后，相信大家都积累了属于自己的读书感悟，记录下来很重要哦，一起来写一篇读书笔记吧。怎样写读书笔记才能避免写成“流水账”呢？以下是小编帮大家整理的《故乡》读书笔记，仅供参考，希望能够帮助到大家。

鲁迅，是现代文化史上的一座独特的丰碑，他如炬的目光关注我们灾难深重的民族，透视着那些在黑夜里昏昏而睡的着的灵魂，他是一个孤独的夜行者，他举着猩红的叛逆大旗，一骑绝尘……

看了鲁迅的《故乡》这篇小说，给我留下最深刻印象的就是闰土了。他给我留下深刻印象的原因无非就是他那少年与中年两个年龄阶段的巨大差异和变化了。

首先，鲁迅先生在回忆少年闰土的时候，描绘了一个乡村孩子活泼可爱能干的形象，闰土知道乡下很多趣事，也使鲁迅先生对乡下产生了向往。在少年时代，鲁迅和闰土的意识中根本没有少爷和仆人之分，都是哥弟称呼。

而鲁迅在这次回乡途中所见到的二十年后的中年闰土，却没有一点儿时的活泼了，甚至从他身上看不到一丝少年闰土的影子。在鲁迅先生对闰土的外貌描写中可以看出中年的闰土十分贫穷，贫穷使他不像一个中年人，而更象一位老年人，生活的重担压得他抬不起头来。

鲁迅先生是这样描写中年闰土的：“他站住了，脸上现出欢喜凄凉的神情，动着嘴唇，却没有作声。他的态度终于恭敬起来了，分明地叫道‘老爷……’”从这几句话中，我看出他长大之后为自己的贫穷而非常自悲，他从心里自然地感受到自己与鲁迅的距离，完全没有了儿时与鲁迅先生的兄弟情谊，成年闰土就是这样的一个形象。

从闰土身上，我看出旧社会的黑暗和劳动人民苦难的生活，看出了中年闰土多子、饥荒、苛税、兵、匪、官、绅，都苦得他像一个木偶了。鲁迅以闰土的变化，从而向罪恶的社会发出血泪的控诉。我为我生活在一个新中国、一个新社会而感到幸福。

从鲁迅的中，我们可以看到鲁迅的童年是一座被尘封的大院。童年的鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行;而闰土则是生活在地狱的天使，生活艰辛但充满快乐。闰土的童年必须要看瓜田，但他自由、快乐。鲁迅的童年虽丰衣足食，但他只能悲哀地念着?之乎者也?。

闰土还可以去做无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋;而鲁迅只能看到那?四角的天空?。没有了自由，多少财富都是破铜烂铁。自由才是真正的金子!可那毕竟是几十年前的封建社会，离现在已经有那么漫长而浩瀚的一段历史。可是，到了现在的社会，大人们还是大同小异、异曲同工地为我们打造一个标准童年:束缚。

我觉得束缚再加上比较再加上无穷无尽的学习，与监狱相比也已经只有毫厘之差了。作为社会未来的新动力，我们的生存状态难道没有理由受到关注吗?大人们总是以为吃饱穿暖学习好，就是一个孩子的全部，可这些却恰恰是我们这些孩子最忽略的。我们需要自由，我们要亲身经历，我们也要知道许多新鲜事，我们要一个快乐的童年，我们要逃离束缚!

是鲁迅先生自后的第二本经典小说集，是世界的名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉的。例如有，，。在中鲁迅先生以自己的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到当时中国人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒。当然，在这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。

每次重读鲁迅的《故乡》，几乎都有一些相同的感受，强烈而又无从言说；这次再读《故乡》，也许能够稍微理清其中的感受了。

鲁迅在《呐喊》的自序中说道，他当时做小说不过是“呐喊几声，聊以慰藉那在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于前驱”，而自己“也并不愿将自以为苦的寂寞，再来传染给也如我那年青时候似的正做着好梦的青年”。《故乡》同样体现了鲁迅的这种意图。

悲哀是几乎贯穿《故乡》全篇的感情基调（回忆中与闰土相处的情景虽然色彩明丽、感情真挚动人，但也不过作为“现在”的对比而更显其悲凉；即使略带喜剧色彩的“圆规”——杨二嫂，也不免显出故乡之人的势利、卑微而让人心生对故乡的失望之情），正如作者所说，“这次回乡，本没有什么好心绪”。而这种悲哀，无疑在鲁迅见了闰土、在闰土“终于恭敬起来”“分明的叫道：‘老爷！’”时达到了顶点。至此，鲁迅所感到的一层“厚障壁”硬生生地隔开了他和闰土，儿时美好的记忆成为一种祭奠。对此，鲁迅“打了一个寒噤”，“说不出话”，他的默然，饱含了对闰土一声“老爷”的无声责备以及对此无可奈何的矛盾心理。

到了鲁迅再次离开故乡时，他对闰土的印象“本来十分清楚，现在却忽地模糊了”时，又“非常悲哀”，而当他幻想着宏儿和水生能过上“新的生活”时，却又不免觉得“愿望茫远”了。可见，鲁迅终不能有足够的信心来面对这严酷的现实。

然而，小说却未到此为止，鲁迅不愿将失望乃至绝望的情绪传染给青年，他宁可自己背负着渺茫与虚无的痛苦，也要给青年们希望：地上本没有路，走的人多了，也便成了路。

小说中有一个不起眼的人物——宏儿，他并不对小说情节、内容的表达有所影响，但在反复的阅读中，我们会发现，他的价值却渗透在《故乡》文末所要带给人们的希望之中。这样的安排，到了文末，甚至对开篇以来的感情基调也产生了影响，显出若干“亮色”，而使小说终不至于陷入无尽的灰色的忧郁之中。

然而说到宏儿，却不能不将他与水生并举，他们在小说中似乎没有独立存在的价值，有的是共同所起的一种对照相映的关系。正如作者所说，水生“正是一个二十年前的闰土”，那么相应的，宏儿则是“二十年前的鲁迅”。如此，他们（宏儿和水生）则形成了和少年鲁迅与少年闰土的正衬、对照，和中年鲁迅与中年闰土的反衬、对比的一对巧妙的关系。而这一种关系，是深深地隐含着作者渺茫希望的。

当时的鲁迅是信仰进化论的，他相信将来总会胜于现在，“希望是在将来的”。但当鲁迅站在两对关系（鲁迅与闰土、宏儿与水生）之外观察时，不免生出悲凉的感慨及唯恐后辈重蹈覆辙的担忧，他不愿他们过着“辛苦展转”“辛苦麻木”“辛苦恣睢”的生活（而这却是当时所能抉择的几乎所有的生活道路）。

鲁迅创造出宏儿的形象，其实也是将自己未必真正感觉到的渺茫希望（“进化”的思想）透露给读者；然而，他自己内心所面对的或许只有黑暗的重担吧。

再读《故乡》，我想我读出了鲁迅忍受绝望而给予希望、承担黑暗而透露光明、“自己背着因袭的重担，肩住了黑暗的闸门，放他们到宽阔光明的地方去”的形象。

那天逛街，在购书中心买回三本书：汪曾祺《故乡的食物》，萧红《呼兰河传》，还有一本带拼音的《爱丽丝漫游奇境记》是给外甥女的。外甥女已经可以一板一眼的按照拼音自己读故事，一本美人鱼不知道看了多少遍。除了安徒生，其实还有很多经典的童话故事，我希望这些童话故事 ……此处隐藏6330个字……时间就是生命。无端地空耗别人的时间，其实是无异于谋财害命的。我们应当珍惜时间。

几年前我还一直沉浸在自己划定的圈子内，抱着“非名著不读“的信念，沉浸在大师名著的围城里不肯跨出一步。偶尔受老同学白玉稳之邀，和他闲聊蓝田文学圈，他给我提到在这儿有散文写得好的比如曹林燕老师，新诗写得好的有朱娟老师，古诗词赋有张效东老师、谭长征老师、贾毅老师、王福安老师等，小说写得好的有孙老师、祝老师、卞老师等，引发了我对蓝田文学圈的好奇与关注。后来在蓝田文学群聚会时看到曹林燕老师表演瑜伽，听别的文友说她的国画也画得很好，原来也是个多才多艺的才女。由此开始关注她的作品。每每看到她文章的题目，总是浸润着一脉书香，一缕诗意，比如《有露沾衣》《慢时光》《触摸一段温暖的时光》和《负暄》等，仿佛从《诗经》里款款走出，从陶渊明的诗里迤逦而出，从风景旖旎的杏花春雨江南温婉走过，单从标题一看，就足以让人沉醉。进而读她的文章，诗一样地富于张力和表现力的语言，让人总觉得这是用写诗的笔法写成的散文。

今天拿着曹老师的新作《从故乡出发》看到孔明老师的序言里提到乡心如莲，我觉得这个比方非常恰切。曹老师的文章里那淡淡的乡愁，对故乡的人情风物，变换的景物，蜕变的民俗民风，如渐行渐远的背影，牵出长长的怀念和怅惘。乡心如莲，洗净铅华，一尘不染，清雅脱俗。

以往我在读周作人的《乌篷船》、白先勇的《游园惊梦》、沈从文的《边城》《长河》萧红的《呼兰河传》梁实秋的《雅舍小品》等文章时有过这样的感受，读日本作家川端康成的《雪国》《伊豆舞女》也曾有过类似的感受，我从她的文章里似乎能感受到这些大师名家的影子，但仔细推敲，她是饱读名家的作品，博采众长的基础上独具面目，似又不全似，自成一格。这也正应了前人说的“似我者生，是我者死。

有人说周作人的文章是西方工业文明碾压中国古老的农业文明时唱起的一首挽歌。确实如此。而今阅读曹老师的文章，书里的老屋、老井、村路、老牛和传统的农村生活方式都渐渐变成日渐模糊的回忆，蜷缩进满是乡愁的文字里，这是现时代社会转型时期，古朴恬静的田园牧歌式的生活逐渐被势头强劲的现代化城镇化建设的步伐碾压，古老的农耕文明正经历着痛苦的蜕变，农村人口不断涌向城市，给农村留下一个空壳子，或者只有老弱病残悠守着苟延残喘的老家。以往富有地域特色的建筑逐渐消失，代之而起的是钢筋水泥的森林，原来穿行在林子与瓦屋里的燕子现在再也找不见自己旧日温馨的老巢，欢快的呢喃与鸣唱会变成怎样的情调呢？是庆幸原来四面透风的柴房茅檐变成了坚固的水泥楼阁，还是留恋往日那种椽檩纵横叠架的老屋茅檐更适合自己筑巢垒窝呢？

现代人都耳朵塞进了蓝牙耳机，听着DJ音乐，谁还会去耐烦倾听燕语呢喃呢？其中的欢饮与失落，纠结与怅然如同水墨在现实的熟宣上晕染开来。伴着对故人故事亲切的回忆，宛如曾经唱过的台湾校园歌曲《乡间的小路》《垄上行》《踏着夕阳归去》，扛着锄头，或牵着黄牛，从乡间纵横的小路回到炊烟升起的老屋。那熟稔的画面是几代人共同的美好的回忆。她的文章是对过去农耕文明的追祭，更是对未来美好新农村生活的期待与呼吁。

曹老师的这部书里有一组关于读书的篇什，给人的感觉是冬日晴明的暖阳下，沏一杯热茶，在窗前书案边或在阳台上茶几前，惬意地躺坐圈椅里捧一卷书，细心地品读。那读书的姿态应该是世上最美的姿态。行文中让人看到兰心蕙质阳光知性的女子对书的独特感悟，文字从容优雅，诗意温婉，字里行间仿佛让人看到一个优雅高傲的灵魂的高蹈于喧嚣的红尘之上。无需搔首弄姿顾影自怜，也同样无需字斟句酌，精雕细刻，但以她的深厚积淀和博学修养，提起笔来，温婉优雅的文字从笔端自然流淌出来，仿佛风行水上自然成文，没有明显雕琢的痕迹。但是你读起来有温度有深度有格调有情怀有境界有个性有魅力，让人如品好茶，也如品味美食，尤其是在浮躁之风甚嚣尘上之际，更是治愈现代人浮躁病的一剂良药。过瘾之余，品之再三，受益匪浅。材料的选取如同诗歌意象的选择，很精心也颇见匠心，情感的倾吐有节制，语言表达质感有特色，诗意氤氲，让人想起古人说的：“涵泳工夫韵最长。”

总之这是一部很难得的散文集，放在我的书架上，与诸位大师名作比肩而立，毫无违和感，一样的大气，投射出别具一格的魅力。读她的散文，你会随着她的笔触，从她的故乡洋峪川出发，带着亲情与美好的回忆，带着诗情画意的乡愁，用精美细致的描绘，把窄峪川、洋峪川、汤峪水镇等蓝田人的故乡呈现在世人面前，也让漂泊在外的游子看到故乡的变化，回到生养自己的故乡，把她建设得更加美好，这或许是作者，也是所有爱故乡的蓝田人的共同心声和夙愿。

①山道

奔宁山道是个最好的平台:它就像龙门横跨在这个国家的脊梁上，为思想和邂逅提供了无限可能，这段旅程的每个部分都是新的领悟、新的章节。

②逆向

行走就是行走——从哪一头开始到哪一头结束又有什么关系？

所有的行走指南都是按照这个方向撰写。但作为一个诗人，我天生不走寻常路。如果大家都写散文，那么我通常会写点别的。诗歌，就其定义而言，就是别样的选择，是一种倔强的形式。它通常拒绝碰到页边距甚至填满整张纸。散文在纸面上的布局，就好像液体从上面倾盆而下，而诗歌则占满整个纸面，以信息排列自己，建立阵营并排斥规划。它是一种不顺从的、智慧的艺术形式，并且大多数从事这种艺术形式的创作者都来自笨拙的小分队。

朝南走还有另外一个意义，因为我是在往家的方向走。从我对这个山道的研究来看，在整个路程的任何一段都有无数让人退却的机会和理由。我会需要一个坚定的理由驱使自己走下去，而不能回到生我养我的家乡这一屈辱，似乎正是鞭策我不断前行的完美动力。

③“狼狈”扩展

我们蹒跚前行，希望能找到路，上一分钟路还在我们脚下，下一分钟就消失了。我们坐在石头上想提早吃午餐，但我们在火车上就已经吃掉了三明治。天色开始变亮，因为冰雹来了。无数白色小冰球打在我们脸上和手上，天与地浑然一色。

地图从背包中掉出来，淋湿了，接下来在关于谁应对此负责的争论中，又被扯成了几个湿纸团。

鲁迅的文笔就是这样。如一把利器，刺破了社会的黑暗，笔笔流露出自己对当时社会的不满，跟随着这力道的文字，我们走进了那个时代……

第一天，杨老师刚讲过《少年闰土》，我便对这文章起了兴趣，一定要看个究竟，回家后，就找老爸，拿出那本《鲁迅全集》细细品读起来……

霎时，那个紫色圆脸、项带银圈的阳光少年浮现在我眼前，他带领着鲁迅去享受童年……每一次的拾贝，每一次的捕鸟，每一次的看瓜，都那么鲜活，有趣……

三十多年，转瞬即逝，当鲁迅再次回乡时已是物是人非，那曾经亲热喊他“迅哥儿”的闰土改呼“老爷”，儿时的那些友情仿佛遥不可及，正如他所说的，两人之间隔了一展厚障壁，心，凉了……

哎!——本以为会有“相顾无言，唯有泪千行”的感人重逢，谁知，这结果竟是如此不堪。

不过水生与宏儿不是一样无话不谈吗?!不是还有这纯真的友谊吗?但愿，他们永远这样，不要重蹈覆辙……