《情书》观后感

《情书》观后感集锦15篇

看完一部经典作品以后，一定有不少感悟吧，是时候抽出时间写写观后感了。你想知道观后感怎么写吗？以下是小编整理的《情书》观后感，希望对大家有所帮助。

随着520网络情人节即将到来，各大影院都准备上映好看且唯美的爱情类电影，好让情侣们一饱眼福，度过美好又温馨的这一天。近期一部还不错的日本纯爱题材电影《情书》在大陆重映，引来不少粉丝的继续追捧，而我也参与其中，在观看了该部电影后，内心有不少的感触及感慨!

对于这部电影《情书》，是由岩井俊二自编自导，且由中山美穗、丰川悦司、柏原崇等主演，且剧情故事讲述的是一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。面对这段唯美凄清的爱情，不少影迷在观看过程中都沉浸在淡淡的忧伤中，难以走出氛围，内心的情感起伏则随着剧情的发展不断地波动及感触。电影故事里的主人公其爱情向我们展现出了一种典型的东方式爱的表现，是一种含蓄到极致的美，迥异于西方文学中爱情的跃然纸上，《情书》的爱意深藏在文字里，纸缝里，是一种无法用言语形容表达的爱情，语言会使它逊色。这样的爱情让人觉着很是低调，很含蓄，以至于让人觉得很软弱，面对爱的人无法直言其感，显得些许笨拙愚蠢。尽管如此，这样含蓄的情，却让人感觉很是温柔，藏于内心，永恒的保存留念。

在观看这部电影的时候，其故事内容不得不提起文中渡边博子与藤井树的书信了，这是十分新颖别有韵味的情节开展方式，本来书信的来往就非常具有文艺氛围，况且书信的双方的特殊身份，更是添了诸多浪漫色彩于其中，令人生羡。除此之外，影片中的场景风格，美丽的雪景，黑白两种配色，让不少观众移不开眼，加上配乐，整部电影渲染出一种凄清、唯美而伤感的气息，不仅引人深思，内心感触颇多，深刻及感动。

好看的电影，不仅值得观看且最重要的是能让观众真正体味到电影要给我们呈现出来的是一种什么意义与启迪，而这也就是这部电影存在的价值与意义。观看完《情书》这部影片，回归现实而言，我们希望的终是有情人终成眷属。分崩离析的悲剧最好只在书里存在。所以希望每个人，在遇到自己的藤井树时，要勇于拥抱这株树，这株沉默于形，灵动于心的树，切莫让自己有所后悔，懂得及时把握抓住想要收获的情。

《情书》作为一部经典爱情电影，一直都是人们心目中的白月光。这部电影剧情不仅曲折，也让我们在观影后，对爱情也都产生很多以往没了解过的看法，不仅引人思考，更是给众多热恋爱侣们带来了深深的借鉴作用。在20xx年的5月20日这一天，《情书》重新在电影院上映了，虽然早已看过一遍，但在520这么浪漫的日子里，自然要去重新回顾一下，感受下年轻时青涩对爱情的憧憬与回忆。

每个人对同一部电影的剧情，都会有自己不同的感想，即使是我们自己，在经历过不同的事件或时间后，再看一次《情书》所拥有的的感受也是大不相同。在整个观影的过程中，我的个人感想比起以往，看的要更加细致，也更加体会到，在那个年代中，人们对于感情的定义是如此的单纯与美好。

《情书》这部电影虽然讲述的是两位女主，因为男主的逝世最后产生交集，并在彼此的交流探索中，将当年尘封已久的往事秘密揭露出来，整个探索过程一直给我们带来悬念之感，最后结局公布之后，也给我们带来对往事的回忆与眷恋。

《情书》女主与这名与男主同名同姓的女生，因为一封情书有了交集，这不仅让女主更多的认识到未曾了解的男主往事，也让一直被蒙在谷中的藤井树小姐，知道了原来那位与自己同名的男生，居然一直都对自身藏了一腔柔情。

对于早已逝世的男主，我也深深为他而感到遗憾，彼此明明是那么的有缘，同名同姓，还在同一班级，最后还是因为缘分不足而彼此分开，这是多么遗憾的事情;但好在，虽然男主早已蒙难，但他的个人心意，在剧情中也算是展露在曾经遗憾的对象面前;他虽早已离开，但他的心意会一直留藏于两位女主的心中，永远的缅怀并记得。

相信很多人看了《情书》这部电影后，都会与自身产生联想，毕竟反映在我们的身上中，这是如此的相似。每个人在学生时期，都会有那么一个默默埋藏于心中的女孩或男孩;因为时机的不合适，最后不得不分开，给我们的心中留下一个不可磨灭的遗憾。

观看完《情书》之后，我更是深深的感受到，人生一定要敢于去主动追求，只要去努力过，那即使自己最终失败，也不会因此而感到后悔;但如果一直退缩不前，那今后回忆起来，必然会感到满满的遗憾，为当初的自己不主动，而感到后悔不已。

《情书》 这部日本电影给我们的感觉很直接，也很纯真，一本书，两个爱情故事，三个人的感情归宿，用回忆的方式，纪念着沉甸甸的爱，就好像一封寄往天堂的书信一样，一去不复返，只因为爱一个字。

这部电影是一个年轻日本导演岩井俊二的第一部影片，他以诗意般的叙事方式表达少年的初恋，给我们带来了很强烈的唯美视觉。这部影片很早之前有上映过，再次观看，带来的感受还是不一样，青涩的年纪，纯真的爱情，只因为胆怯却没敢开口表白，在男主角逝去之后，为了追寻记忆，不经意间重新打开。

很多人会觉得这部电影的结局应该不算美好，或许也无法去定义它。一本书，一张卡，一个名字，一幅画，一句“你好吗？我很好。”照亮了男主角最青春的年华，给我们精神上的冲击，是井藤树的对待爱的执着，也是导演的用苦良心。

影片中有两个镜头让我印象深刻。第一个是少女时期藤井树在雪地裡滑翔的镜头，整个画面美丽得让人落下泪来。那是轻柔的、幸福的泪。另一个镜头就是电影一开始渡边博子躺在雪地里那个镜头。短短几秒鐘却让人感觉仿佛过了几个世纪般，是对离去的爱人的无法忘怀？还是对生命的思索？那个镜头一直向四周延伸，然后向高空延伸，从高空往下看，整个镜头里只有一片白雪，中间的渡边博子只成一个黑点。生命是多幺微不足道，感情却可永恆。她只是紧闭双眼，静静地、久久的躺在哪雪地裡。

整部电影运用故事的方式，扣人心弦，倒叙的方式给我们讲述一个男生对待爱情的态度，把现在和过去，回忆和现实交叉开展，让我们看到感动的同时觉得十分的可惜，来自现实与理想中的无奈打击形成强烈的对比。整部影片让人看完之后无法忘怀，最后一个镜头就好像，一片无声雪花，穿越过去，把昨日呈现在眼前，却无法触摸到他的脸颊。

另外人物的感情非常细腻，每一处都是纯粹清澈、生命与变化无常的现实，化作纷飞的雪花，他来过，突然消失了，却永远不会被遗忘。也许这就是最好的结局，并不是所有的电影都以圆满的结局结尾，就好像人生总是有遗憾，这就是现实与理想中共存世界。

《情书》这部日本电影给我们的感觉很直接，也很纯真，一本书，两个爱情故事传说，三个人的感情归宿，用回忆的方式，纪念 ……此处隐藏6385个字……书写着信件，慢慢的往后看，才明白过来。

博子与藤井树（女）是二个长的一模一样的女孩子，藤井树（男）以前跟藤井树（女）是同班同学，并而且暗恋着藤井树（女）。在电影的回忆中，我们能看到男主为了接近藤井树（女），等待二个多小时的画面；在路上骑着自行车捉弄藤井树（女），给其戴头套；在借书卡的背面，偷偷画上藤井树（女）的画像等等。看着回忆中的画面，让人觉得搞笑而伤感。搞笑的是电影里滑稽的镜头跟男主的有些“幼稚”的做法，伤感的是这何尝不是很多人在羞涩的年纪不懂的表达自己爱恋的一种行为呢？只能通过一些“小动作”引起对方的注意或者只为了更接近对方一些。这种无法表达出口，单纯的暗恋，没有经历过的人又怎么会懂得呢？

看完电影，或许有人觉得博子很可怜，觉得博子只是藤井树（女）的替代品。只是因为长的像，才得到男主的一见钟情，我只想说这只是表面看到的一层吧。另一方面的说，博子也是幸运的，博子遇到男主，爱上了男主，如果不是男主的逝世，有机会结婚的，可以一生一世一起的。试问，如果你遇见一个跟你暗恋的人长的一模一样的人，你会喜欢，会想着去接近吗？答案应该是肯定的，而且相处过程中，已经打算结婚了，这能不算幸福吗？还是只在纠结，博子只是藤井树（女）的替代品，那么，请问爱情究竟是什么？什么样的爱情是幸福的呢？

4月29日，《北京遇上西雅图2之不二情书》上映了，我抱着极大的期望值去看了，影片却不如人意，与此同时，我开始怀念起第一部《北西》，这部表面三观不正，实则意蕴十足的影片。

第一部讲述的是一个从北京来到西雅图待产的单身妈妈文佳佳，本来是个恨不得每天把钞票贴在身上的拜金女，在经历了情夫的失踪、经济的冻结，她慢慢重新找回自己，同时也和护理Fran产生了一段不掺杂物质的浪漫感情。

我很喜欢影片那种平和的视角与心态。当整个世界都在大骂“小三”大骂女人物质的时候，导演把视线扯远，在大洋彼岸的另一个国度虚拟了这样一番复杂的人物关系。“小三”也是人，再物质的女人也自知冷暖的。同时，杂糅了中国孕妇到美国生孩子、夫妻分开为了让小孩去国外读书、女同志用捐精生小孩等时常被提起或者稍显边缘的社会议题。观众本不期望在一部喜剧作品中看到关于这些大课题的深刻思考，因此导演把它们处理成背景与旁线，让观众的视线还是可以集中在这个现实又稍微带点狗血的爱情故事身上。本片的配角表现都可圈可点，每个人都有自己的故事，都是一个个互相独立又相互连接的个体，充满了浓郁的人情味儿。

其实对于这部电影，大家的观点都是不一样的。有些人认为“这是一部为小三树碑立传的电影。导演的高明之处在于，把一个原本令人唾弃的小三，一个非主流婚外孕形象，一个负能量的赴美生育的桥段，一个充斥略微重口味元素的故事，生生包装成了一部所谓小清新电影。”也有人认为“基本还是几个庭院的狭小空间。他们不得不住到一起，却不得不分离。想彼此留下么？那就一起过日子罢。反正你们都单身。”

不管大家对此的看法是褒是贬，我认为我们该回归电影的本质，电影本来就是一个梦。一个在场所有人都可以共享的梦。一个让你在这120分钟里可以忘掉烦恼全身心沉浸在别人悲喜之中的梦。真的有情侣会在情人节那天在帝国大厦顶端重逢吗。我不知道。也许这只是一个幻想。没关系，这个幻想已经持续了好多年，也许还会继续持续下去。只要有人愿意造梦。

今晚再次看了《情书》，这部始终盘踞我电脑D盘的电影。这是我最爱岩井俊二的作品，没有之一。

电影开篇用的是极缓的镜头和慢节奏，并没有急于交代情节。前十分钟都是没太多对白，只是在烘托烘托再烘托气氛，如果你是个急性子，极有可能就这样失去一部难能可贵的好戏。

男主人公藤井树的未婚妻一直思念两年前在山难中离开人世的未婚夫，为了排解思念，她提笔给男主人公写了封信并寄往他国中时期的旧住址。原本只是一事兴起的念头，没想到这封拟寄往天堂的信最后到了男主人公国中时同名同姓的同班女同学藤井树的手上。结果信件一来二往，就这样开启了一个尘封在时光背后的故事。

岩井俊二是个人风格明显的日本导演，擅长运用色彩和音乐表达。在《情书》这部电影中，多段钢琴伴奏至始自终贯穿整部电影，仿佛有着生命般的魔力，每段情节都有恰如其分的旋律配合。钢琴的演绎，更是让整部片子充满干净、美好的气息，再配上女主角的旁述，一段有关青春的回忆就娓娓展开来。

其次，导演对于故事的把控能力亦是一流。女主角藤井树在一封封的回信中忆起跟男主角有关的事情，同名同姓常被同学开玩笑的尴尬、一起当图书馆值日生、两人拿错考卷、男主受伤仍逞强参加比赛最后摔倒、放学路上的恶作剧、还有最后的一面，看似都只是女主在礼貌回应男主角未婚妻提出来的问题，却让观众得以窥见一个安静、动人的暗恋故事。

女主角也从一开始的漫不经心到后来在男主未婚妻的引导下渐渐开始以一种新的角度去审视起这段回忆，直至最后发现借书卡背后的秘密，导演都有在尊重回忆特有的节奏，克制地表达，不徐不慢地积蓄着电影发展的张力。

故事的最后是定格在女主角脸上的泪水，在她的生命中，曾有一个美好的生命以一种不察觉的方式，默默地参与其中。

暗恋，多么美好，虽然静默却如此动人。

昨天去看了新上映的老电影《情书》，有些许感想，那就随便写点吧。

博子去参加已逝的未婚夫藤井树的二周年悼念祭奠，在他的小屋里偶然发现了之前的中学纪念册，看到了“藤井树”的联系地址，本来不抱希望的寄了一封信过去，却不曾想居然收到了回信，落款也是”藤井树“的名字。与现男友秋叶茂历经周折，终于搞懂这个”藤井树“是与自己未婚夫同名同姓的初中同班女同学。藤井树（女）通过书信向博子展示了自己封存脑海深处关于藤井树（男）的美好记忆，也让博子了解了自己未婚夫过往不为人所知的一面。

片中博子专程到小樽市想要见一见藤井树（女），导演设计了一个非常巧妙的镜头，在喧闹的路口，博子轻声呼唤了一句“藤井小姐”，已经骑车驶过的女树停下转身回头，此时镜头固定几秒，在我以为她们就此相见时，镜头切到全景，人潮扑拥过来，将博子淹没。藤井树（女）没有看见博子，博子却清楚地看到了与自己相貌相似的藤井树（女），从而得知了藤井树（男）选择自己的真正原因：自己最开始被藤井树（男）告白是因为被当成了藤井树（女）的替身。

一开始，她是怨恨的，也就有了不愿意再上山面对藤井树（男）一幕，但在现男友秋叶茂的鼓励下，她冲着埋葬着藤井树（男）的远山一遍一遍撕心裂肺地大喊“你好吗？我很好！”时，她已经放下了这段忘不掉的过去。

秋叶茂真的是能人所不能的男友典范：

他知道博子一紧张就会用关西腔说话；

他对博子说一起去扫墓：去拜托藤井，希望能让我与你结婚，他自由了，你也自由了；

他很能忍耐，忍受博子对前男友的念念不忘，一直引导她慢慢走出这段阴影；

他温柔但又果断，温柔尊重博子的感情历史，果断打碎她对过去的自我麻醉；

生者，无法同故人竞争，因为留存的都是美好，未来却不可能都是彩虹。